Martin Guitars is zo’n naam die je in bijna elke serieuze gitaarwinkel vroeg of laat tegenkomt. Niet omdat het merk hard schreeuwt, maar omdat het al bijna twee eeuwen een grote rol speelt in de klank van akoestische muziek. Van singer-songwriters en folkspelers tot bluegrass, country, pop en rock: de kans is groot dat je vaker een Martin hebt gehoord dan je denkt.
Maar juist omdat Martin zoveel verschillende series en modellen heeft, kan kiezen best lastig zijn. Ga je voor een betaalbare, sterke gitaar uit de X Series? Een podiumklare Road Series? De warme eenvoud van de 15 Series? Of toch de klassieke Martin-sound van een Standard Series D-18, D-28 of 000-28?
In deze keuzehulp nemen we je stap voor stap mee door de geschiedenis, de belangrijkste series, de klankverschillen en de artiesten die Martin mede iconisch hebben gemaakt.
C.F. Martin & Co. werd opgericht in 1833 door Christian Frederick Martin Sr. Het bedrijf begon in New York en groeide later uit tot een van de meest invloedrijke bouwers van akoestische gitaren, met Nazareth, Pennsylvania als vaste thuisbasis. Martin is nog steeds familiebedrijf en bouwt voort op een lange traditie van vakmanschap en innovatie.
Een van de belangrijkste bijdragen van Martin aan de gitaarwereld is de X-bracing: een verstevigingspatroon onder het bovenblad dat veel invloed heeft op volume, stabiliteit en klank. Ook de Dreadnought-body, misschien wel de bekendste akoestische gitaarvorm ter wereld, is sterk verbonden met Martin. Volgens Martin zelf hielp die grote bodyvorm de sound van moderne muziek blijvend veranderen.
Dat hoor je terug in wat veel gitaristen “de Martin-sound” noemen: een volle, open klank met een duidelijke bas, mooie projectie en een natuurlijke warmte. Niet elk model klinkt hetzelfde, maar veel Martins hebben iets herkenbaars: ze reageren direct, vullen een ruimte goed en klinken vaak groter dan je op het eerste gezicht verwacht.
Bij een Martin draait het niet alleen om het logo op de kop. De combinatie van bodyvorm, houtsoorten, constructie, afwerking en snaarkeuze bepaalt hoe de gitaar aanvoelt en klinkt.
Een grote Dreadnought geeft vaak veel volume, druk en laag. Dat is fijn voor strumming, country, bluegrass en spelen in een band. Een 000 of OM voelt meestal iets compacter en evenwichtiger, waardoor fingerpicking, lichte slag en zangbegeleiding heel natuurlijk uit de verf komen. Martin omschrijft Dreadnoughts zelf als luid en projecterend met sterke bas, terwijl 000/OM-modellen juist bekendstaan om hun balans over alle zes snaren.
In de winkel merken we vaak dat spelers binnen een paar akkoorden voelen welke richting bij ze past. De ene gitarist zoekt dat brede, krachtige Dreadnought-gevoel. De ander wordt juist blij van een kleinere body die dichter tegen je aan ligt en sneller reageert op nuance.
Martin verdeelt zijn huidige lijn in meerdere series, waaronder Standard Series, X Series, Road Series, Modern Deluxe Series, Junior Series, Authentic Series, 15 Series en 16/17 Series. Hieronder leggen we uit waar je op hoofdlijnen aan kunt denken.
De X Series is bedoeld voor gitaristen die graag een echte Martin willen, maar niet meteen in de hogere prijsklasse zoeken. Deze gitaren zijn gebouwd met duurzaamheid en praktisch gebruik in gedachten. Martin noemt onder meer HPL-patronen, comfortabele bespeelbaarheid en ingebouwde Martin E1-elektronica met tuner als kenmerken van deze reeks.
Dit maakt de X Series interessant voor beginners, gevorderde spelers die een betrouwbare tweede gitaar zoeken, of muzikanten die vaak onderweg zijn. Je krijgt de Martin-uitstraling en een bruikbare akoestische sound, maar in een robuustere en betaalbaardere vorm.
Past goed bij: thuis spelen, les, repetitie, open mic, singer-songwriter, eerste serieuze akoestische gitaar.

De Road Series zit een stap hoger en richt zich op gitaristen die een goede balans zoeken tussen klank, comfort, elektronica en prijs. Martin beschrijft de huidige Road Series als een lijn met twee duidelijke richtingen: Retro en Modern. Retro leunt meer op klassieke Martin-vormen en uitstraling, terwijl Modern meer gericht is op eigentijdse speelbaarheid, cutaways en podiumgebruik.
Dat is handig, want niet elke akoestische gitarist zoekt hetzelfde. Speel je vooral thuis en wil je een traditioneel gevoel, dan kan een Retro-model logisch zijn. Sta je regelmatig versterkt op het podium, dan kan een Modern-model met cutaway en elektronica prettiger zijn.
Past goed bij: optredens, singer-songwriters, kerkmuziek, bandgebruik, spelers die één veelzijdige gitaar zoeken.

De Junior Series is kleiner en handzamer, maar niet bedoeld als speelgoedgitaar. Martin noemt onder meer een comfortabele, travel-ready maat, solid tonewoods en op geselecteerde modellen ingebouwde E1-elektronica.
Een Junior kan ideaal zijn als je een compacte gitaar zoekt voor op de bank, onderweg of voor spelers die een grote Dreadnought fysiek minder prettig vinden. Ook voor jongere spelers of gitaristen met kleinere handen kan dit een fijne optie zijn, zonder dat je meteen veel klankgevoel opgeeft.
Past goed bij: reizen, thuis spelen, kleinere spelers, couch guitar, tweede gitaar.

De 15 Series is een favoriet onder gitaristen die houden van een droge, warme en houtachtige klank. Martin omschrijft deze reeks als all-solid wood met een warme, woody voice, satin finish en ingetogen uitstraling.
Waar sommige akoestische gitaren veel sprankel en hoog hebben, zit de charme van de 15 Series juist in het middengebied. Akkoorden klinken rond en direct, fingerpicking heeft veel karakter en zangbegeleiding voelt vaak heel natuurlijk.
Past goed bij: blues, folk, singer-songwriter, fingerstyle, warme begeleiding, opnamewerk.

De 16 en 17 Series zitten mooi tussen klassiek en modern in. Martin beschrijft de 16 Series als een reeks met vertrouwde toonhoutcombinaties, satin finishes, 000-depth bodies en E1-elektronica. De 17 Series is geïnspireerd op vintage modellen uit de jaren ’30 en ’40, met een combinatie van spruce en mahogany en opvallendere finishes.
Dit zijn interessante gitaren voor spelers die iets willen dat duidelijk Martin is, maar niet per se de meest traditionele Standard Series-uitvoering zoeken. Denk aan comfort, stijl en bruikbaarheid, zonder dat het karakter verloren gaat.
Past goed bij: allround spelers, studio, podium, liefhebbers van vintage uitstraling met modern gemak.

Voor veel gitaristen begint “de echte Martin-droom” bij de Standard Series. Dit is de lijn met iconische modellen zoals D-18, D-28, HD-28, 000-18 en 000-28. Martin noemt de Standard Series zelf de backbone van het merk: gitaren die de Amerikaanse akoestische flattop mede hebben gedefinieerd en op talloze country-, folk-, bluegrass- en rockopnames te horen zijn.
In deze serie draait het om traditionele bouw, rijke klank en langdurige waarde. Een D-28 geeft bijvoorbeeld die bekende brede, krachtige Dreadnought-sound. Een 000-28 is vaak wat gebalanceerder en intiemer, maar nog steeds vol en volwassen. Een D-18 heeft doorgaans een directe, open en iets drogere respons, waardoor hij fantastisch kan werken voor strumming én flatpicking.
Past goed bij: serieuze hobbyisten, professionals, studio, podium, akoestische puristen, spelers die jarenlang met één topgitaar vooruit willen.

De Modern Deluxe Series is er voor spelers die de klassieke Martin-basis waarderen, maar ook openstaan voor moderne verbeteringen. Martin noemt onder meer VTS-treated spruce tops, Golden Era bracing, genuine dovetail neck joint, carbon fiber bridge plate en een Vintage Deluxe neck profile als kenmerken.
In gewone taal: dit zijn gitaren die traditioneel willen klinken en reageren, maar met extra aandacht voor projectie, comfort en verfijning. Niet per se de meest nuchtere keuze voor iedereen, wel erg interessant als je gevoelig bent voor detail en dynamiek.
Past goed bij: gevorderde spelers, studio, solo-optredens, liefhebbers van luxe specificaties zonder moderne overdaad.

De Authentic Series is gericht op liefhebbers van de oude Martin-modellen uit de late jaren ’20 tot vroege jaren ’40. Martin beschrijft deze reeks als trouwe recreaties van pre-war modellen, gebouwd met onder meer hide glue construction, hand-shaped bracing en periodecorrecte details.
Dit zijn gitaren voor spelers en verzamelaars die niet alleen een goede Martin zoeken, maar echt dat historische gevoel willen benaderen. Fantastisch, maar niet voor iedereen noodzakelijk. Voor veel gitaristen is een Standard Series al meer dan genoeg. De Authentic Series is vooral bijzonder als je precies weet waarom je die specifieke oude bouwstijl zoekt.
Past goed bij: verzamelaars, professionals, vintage-liefhebbers, bluegrass, roots, akoestische puristen.

Naast de serie is de bodyvorm minstens zo belangrijk. Een goedkopere gitaar met de juiste body kan beter bij je passen dan een duurder model dat fysiek of muzikaal niet klopt.
Een Dreadnought is logisch als je veel slag speelt, graag volume hebt en een volle bas zoekt. Dit werkt goed voor pop, rock, country en bluegrass. Speel je subtieler, zing je erbij of doe je veel fingerpicking, dan kan een 000 of OM fijner zijn vanwege de balans en het comfort. Zoek je iets handzaams voor thuis of onderweg, dan kom je eerder uit bij Junior of Little Martin-achtige formaten.
Onze tip: kies niet alleen met je ogen. Een grote Dreadnought ziet er indrukwekkend uit, maar als je rechterarm gespannen raakt of je spel te zwaar wordt, is een compactere body vaak de betere keuze.
Martin gebruikt verschillende houtsoorten en materiaalcombinaties per serie. Zonder te diep de theorie in te gaan, kun je grofweg dit aanhouden:
Mahonie-achtige gitaren klinken vaak warm, direct en middig. Dat is prettig voor blues, folk en zangbegeleiding. Sitka spruce als bovenblad geeft vaak meer helderheid, projectie en dynamiek. Rosewood-achtige combinaties geven meestal een rijker laag en sprankelender hoog, wat veel spelers associëren met de klassieke D-28-sound.
Toch blijft dit altijd een samenspel. Bodyvorm, bracing, snaren en afstelling doen net zo goed mee. Daarom is uitproberen zo belangrijk.
Een deel van de Martin-magie komt natuurlijk door de muziek waarin je deze gitaren hoort. Martin noemt in zijn eigen overzicht onder meer spelers als Eric Clapton, Johnny Cash, Willie Nelson, David Gilmour, John Mayer, Billy Strings, Jason Isbell, David Crosby, Joan Baez en Tommy Emmanuel.
Eric Clapton is voor veel gitaristen verbonden met de 000-body en de bekende Unplugged-sound. Johnny Cash liet horen hoe krachtig en sober een akoestische gitaar kan zijn in country en storytelling. Willie Nelson is bijna niet los te zien van zijn legendarische nylon-snarige Martin “Trigger”. John Mayer bracht Martin bij een jongere generatie singer-songwriters opnieuw onder de aandacht. En in bluegrass en rootsmuziek blijft de Martin Dreadnought een soort standaardmaat voor volume, punch en projectie.
Het mooie is: je hoeft geen van deze artiesten te kopiëren. Maar hun gebruik van Martin laat wel zien hoe breed het merk is. Eén merk, veel verschillende stemmen.
Dat hangt vooral af van drie dingen: je speelstijl, je budget en waar je de gitaar voor gebruikt.
Zoek je je eerste goede akoestische gitaar, dan is de X Series een logische start. Wil je een gitaar die ook versterkt goed meekan en breed inzetbaar is, kijk dan naar de Road Series. Wil je warmte, eenvoud en karakter, dan is de 15 Series erg interessant. Wil je de klassieke Martin-beleving waar het merk beroemd mee is geworden, dan kom je al snel bij de Standard Series uit. Wil je historisch, exclusief en zo traditioneel mogelijk, dan is de Authentic Series het diepe einde van het zwembad.
Voor veel spelers zit de beste keuze ergens in het midden: een gitaar die fijn speelt, bij je stem past en je inspireert om vaker te pakken. Dat is uiteindelijk belangrijker dan de duurste specificatielijst.
Neem de tijd en speel zoals je thuis ook speelt. Sla niet alleen hard een G-akkoord aan, maar test ook zachte aanslag, losse noten, barré-akkoorden en eventueel fingerpicking. Luister of de gitaar jouw spel ondersteunt. Wordt je zang gedragen, of zit de gitaar in de weg? Voelt de hals ontspannen? Is de body comfortabel? Reageert de gitaar ook als je zacht speelt?
In de winkel zien we regelmatig dat iemand binnenkomt voor een Dreadnought, maar uiteindelijk met een 000-model veel gelukkiger is. Andersom gebeurt het ook: iemand denkt een compacte gitaar te willen, maar mist de druk en breedte van een D-model. Daarom blijft vergelijken de beste keuzehulp.
Martin Guitars heeft zijn reputatie niet voor niets. De geschiedenis, de artiesten, de bouwkwaliteit en de herkenbare akoestische klank maken het merk bijzonder. Maar er is niet één Martin die voor iedereen de beste is.
De X Series is praktisch en toegankelijk. De Road Series is veelzijdig en podiumgericht. De Junior Series is compact en verrassend volwassen. De 15 Series is warm en karaktervol. De 16 en 17 Series bieden eigenzinnige variatie. De Standard Series is de klassieke kern. De Modern Deluxe Series voegt moderne verfijning toe. En de Authentic Series is er voor wie zo dicht mogelijk bij de historische Martin-beleving wil komen.
Twijfel je tussen modellen? Kom gerust langs bij The Guitarshop in Apeldoorn. Dan kun je verschillende Martins naast elkaar horen, voelen en vergelijken. Vaak weet je gitaar het antwoord sneller dan je hoofd.
Een gitaar kies je niet alleen om het uiterlijk. Je moet hem horen, voelen en ervaren. In onze showroom kun je verschillende modellen uitproberen en ontdekken welke echt bij je past. Of het nu gaat om een eerste gitaar of een Custom Shop, wij nemen de tijd om met je mee te kijken.
Showroom
Openingstijden
Sitemap